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今天晚上第53届金马奖颁奖仪式就要揭开序幕了，信赖各個奖项终极花落谁手也會随之灰尘落定。但历经半個世纪，金马奖作為华语片子届汗青最為久长的一個片子类專業表扬奖项（金鸡奖开辦于1981年，香港金像奖开辦于1982年），它的由来和成长堪称起升沉伏，而現在，金马奖因其选片标的目的的包涵與开放，已然成為华人片子事情者的最高声誉，是以称它為华语片子的“奥斯卡”也不為過。
首屆「最好劇情片」由《星星玉轮太陽》獲得，尤敏亦以此片榮獲首屆影後，代表所有得獎人致詞。
但是，因為从来海峡两岸之間政治、经济、文化等多方面的隔阂，造成不少人其实不领會這其中國的“奥斯卡”，此次借着第53届金马奖颁奖的春風，咱们就来科普一些关于金马奖的汗青常识，同時也對這次入围金马的各個影片、影人事实谁能最後摘得桂冠有個小小的展望，固然，展望不许可不克不及打脸哦，就當是買彩票玩玩吧。
由来
不少人都晓得，第一届金马奖起头于1962年。但实在早在1959年台灣行政院就公布了“國语影片嘉奖法子”，肯定每一年打点前一年度的片子嘉奖勾當，奖项分為剧情片、记载片與小我技能三部門。因而可知，刚起头开辦金马奖的初志就是為了嘉奖“國语影片”，以是這也為它厥後包涵内地片子打下了一個很好的根本。在1959至1961年三年的時候内，這個“國语影片嘉奖”连续举行三届，初具金马奖比赛雏形。那時的嘉奖法子是：奖额不限，每项均有多名获奖，可兼得本色（奖金、奖品、外片配额）补贴與声誉（奖状、奖徽）嘉奖。
从1962年起，那時的台灣消息局颁布实施“五十一年嘉奖國语影片法子”，正式創设金马奖。之以是叫“五十一年”，是由于依照“中华民國”的历法，1962年正好是“民國五十一年”。那時金马奖共设十八项奖，影片部分颁予金马奖座；小我技能部分只颁予奖金。采纳先行颁布评比成果，再举辦颁奖仪式，从第一至第十四届金马奖的颁奖一向保持此种情势。也就是说在第十五届金马奖以前，影迷和观众都是先晓得获奖成果，後旁观颁奖仪式。直到1978年金马奖评审及颁奖情势才大幅点窜，第一阶段由评审提收支围名单；第二阶段评审在颁奖仪式當日入闱选出得奖名单予以弥封，再于仪式現场揭晓。
因為台灣在60年月特别的政治情势，以是最初的金马奖與政治仍是连结着慎密的接洽。第一届“嘉奖國语影片金马奖”颁奖仪式于那時的台北國光剧场举辦，由時任台灣“行政院”消息局局长沈剑虹主持，共颁出七座“金马奖”和三十七万奖金。颁奖仪式的举行日期定于10月31日，這個日子在咱们看来可能很平凡，可是实则是有為蒋介石祝寿的意思，在颁奖仪式以後同時會举行祝寿晚會。到了第三届至第十五届金马奖颁奖日期则改成10月30日，這個日子实在有带着“暖寿”之意。
首届金马奖“最好剧情片”由《星星玉轮太阳》得到，主演尤敏亦以此片荣获首届影後，代表所有得奖人致词。更加有趣的是到了第二届金马奖，因為香港邵氏聞名女演员凌波于《梁山伯與祝英台》中反串男角，這讓金马评审在颁布最好男、女主角間迟疑不定，後專為她“特颁”了一個“最好演技出格奖”，开出格奖之先例。凌波来台领奖，台北万人空巷的盛况，也被那時的港報谑称為“狂人城”。
凌波來台領獎，台北萬人空巷的盛況
不外，方才創建起来的金马奖，在1964年停辦了一届，那時的台灣消息局还為此專門颁布了停辦缘由：
一、亚太影展刚在台北举辦，同年内再辦影展，无急迫必要。
二、台北社會趋于浮靡，耽于逸樂，就社會概念，也无举行之需要。
三、香港片子富翁電懋老板陆運涛空难事務，片子界元气大伤。
从這几個停打点由咱们不丢脸出，那時的金马奖在台灣當局眼中还不是出格器重，也由于此時台灣片子產量较低，亚太影展参展的影片几近就包括了全部台灣所有的片子，更首要的是，因為那時國民党在台灣施行“戒严”政策，举行者和主管单元还會由于全部社會氛围、重大時事决议是不是有继续举行金马奖的需要（1974年金马奖又以主理亚洲影展為由暂停举行一次），這也反應出這一奖项最初酝酿時被當局管控的景况。
第二屆金馬獎頒獎典禮於台北國光戲院（今國軍文藝活動中間）舉行
尔後，主管金马奖的单元也几易其主，好比1967年由于台灣消息局片子查抄处营業移交给新建立的教诲部文化局，以是从次年起，金马奖由文化局接辦主理。又好比在1973年台灣“行政院”又撤消了教诲部文化局，改由消息局建立片子奇迹处接收片子相干营業，续辦“嘉奖良好國语影片金马奖”。直到1984年，金马奖才首度交由民間打点，本届由台灣影剧协現金板,會担當事情委员會招集，制片协會轮值秘书处。从官方到民間，金马奖的打点权履历的变革正好反應了台灣那時特别的政治场面地步，80年月中期對金马奖的铺开辦理也是基于此時台灣社會广泛的政治场面地步松動的成果。
第五屆金馬獎頒獎典禮於台北市中山堂舉行，謝玲玲以《我女若蘭》連莊「最好童星」獎。節目壓軸由中國蜜斯劉秀嫚訪問得獎人，包含導演李嘉、男女主副角歐威、江青、崔福生及于倩等。本屆共22部影片參賽。
創建于1962年的金马奖，奖杯是一匹镀金跃马，但其名称的由来却又與马无关，生怕也超越不少人的料想以外。金马奖的“金马”，現实上取名于“金門”“马祖”二地名之首。
1949年國民党落空大陆，退踞台灣，金門、马祖都是挨近大陆但仍由國民党节制的岛屿，第一次金門战斗败北後，解放军再没有對金門策動地面進攻拿下這個小岛，一样也是基于“金門邻接大陆，是两岸同一的意味”的思惟。大白了這一点，再想想台灣政府昔時以“金马”為片子节之名，就显得非分特别象征深长，可以说，在昔時這一场属于全中华民族的不幸伤痛中，固然台海两岸和那時的不少自上而下的介入者，意识形態和理念分歧，但對付故國同一的观念，并没有二致。
金马奖在創建之初即起头颁赠金马奖座予得奖人，在第十八届金马奖以前奖座依奖项有大、中、小之分，第十八届起头，奖座再也不區别大、中、小。第一届的金马奖座出自何人之手，已不成考。第二届的隆鼻推薦,金马奖座则出格约请那時自罗马返回台灣的青年雕塑家杨英風师长教师設計，其意兴風發，向前奔跃之姿意味了金马奖引领华语片子飞跃不息之意。1980年，第十七届金马奖第一次有了属于本身的主题曲《金马飞跃》，這首歌曲由樊曼侬作曲、孙仪作词，并约请声樂家蔡敏和台灣大學的百人合唱團配合演唱。
第十七屆金馬獎頒獎典
成长
金马奖开辦至今，全名已变動為“台北金马影展”，咱们日常平凡所称的“金马奖”也只是金马影展的一部門，其重要勾當亦扩及四大主轴：金马奖，已成為华语暨华人片子創作的最高声誉；金马國际影展，则是國人接触列國精采片子的最好平台；金马創投集會，极力供给影视創作者與投資刊行方互助機遇；金马片子學院，藉由大家傳承以晋升年青創作者的能力與视線。
首度舉辦「金馬電影學院」，選出16位學員參與大師課程與拍攝實作。侯孝賢主席擔任校長，師資包含李安、吳宇森、蔡豁亮、關錦鵬、廖慶松、李屏賓、杜篤之等。
片子影展不但是首要的文化和贸易事務，也是文化官员、當局和國际企業的勾當场域。影展一方面操纵片子這個平台為本土观众打开了熟悉世界的大門，推行世界片子文化、提高片子藝术审美咀嚼、培育观影习气；另外一方面，或彰或显地操纵片子與意识形態的瓜葛表达了對建构本土認同的偏向。
作為台灣最大的國际观摩影展，金马影展自1980年衍生于金马奖以来，至今已举行三十余年。這是一项非比赛类的片子观摩展，它声称以“推行片子藝术并透過世界片子晋升文化交换”為目标，每一年约请跨越200部来自全世界各地的片子参加展出，是显現给台灣观众的一项首要文化盛宴。自举行影展之初金马影展执委會就广邀世界片子大家举行外洋片子大家展，同時还在上世纪九十年月早期起头展出大陆片子，从這两方面咱们也能够看出一些成心思的处所。
演員文森培瑞茲、小田切讓；導演班諾賈克、吉爾布都、是枝裕和、行定勳及陳英雄等影人應邀出席影展。
在國际影展策動方面，金马奖多有建树。如在1982年策動“罗伯特·布列松片子專辑”，并增辟记载片和創作短片特展，先容著咭片头設計家索尔巴斯（Saul Bass）和记载片大家弗雷德里克·怀斯曼（Frederick Wiseman）的作品。在1983年策“希區柯克（Alfred Hitchcock）英國時代片子”專题，在1984年策動瑞典导演英格玛·伯格曼（Ingmar Bergman）專题，在1985年、1986年、1987年又别离策動了讓·雷诺阿、赫尔佐格、法斯宾德、萨蒂亚吉特·雷伊等人的專题影展。从1990年起头，常设機构“台北金马國际影展履行委员會”建立，由李行、李天铎担當主席與秘书长。在尔後几年又别离策動了阿莫多瓦、不日什托夫·基斯洛夫斯基、拉斯·冯·提尔、陈英雄、爱森斯坦等多位知名國际片子大家的專题影展。
國際影展策劃美國導演吉姆賈木許（Jim Jarmusch）和日本導演大島渚（Nagisa Oshima）專題，大島渚應邀出席影展。
从這些專题策展标的目的咱们不难發明，台灣片子人對藝术片子大家的口胃是丰硕多彩的，也根基跟着世界片子成长脉络举行這方面的策動。如许做的益处固然是培育了浩繁影迷和片子从業者的藝术水准，使其眼光紧随世界片子文化成长标的目的而走，但過量的藝术片策展，也使得台灣片子看待藝术片子到达了亦步亦趋的境界，缺少贸易性的吸取，這一点从台灣80/90年月聞名导演群体多以藝术片导演為主便可看出。
第二十八屆金馬獎頒獎典禮於台北國家戲劇院舉行，王萊及潘迪華分別以《推手》及《阿飛正傳》同獲「最好女副角」獎，為金馬初次的並列得獎。
在對大陆片子的展映上，从积年金马影展資料来看，自1987年台灣“解严”以来，台灣當局對大陆的政策逐步开放，但直至1993年才有大陆影片真正進入金马影展展出，从此今後便开展了對大陆片子的摸索與察看期，時候绵亘全部90年月。之以是称之為“摸索與察看期”，是由于此時的台灣金马影展看待大陆片子还抱着隔阂已久以後的文化窥伺生理，自1987年解严以来，在两岸交换逐步增多的布景下，台灣逐步起头举行對尘封已久的大陆社會文化展开探讨，是以全部這個時代，金马影展也将大陆片子自力作為一個板块，起头摸索與解密。
固然，這些也不是我信马由缰的乱说八道，从金马影展對大陆片子的包装方法看，全部90年月根基表示為将其总体打包，自力打造成一個“中國大陆片子观摩”的版块，详细表示為：1993年的“影象中國”板块，1994年的“断裂與复合：预测九十年月中國片子”板块，1995年“大陆片子”板块，1996年“大陆：九十年月浮世绘”板块，1997年“大陆片子”板块。而90年月的最後两年较為特别，1998年将唯一的两部参展的大陆片子逐一《很是恋爱》與《成吉思汗》放進“话题片子”板块，1999年则没有大陆片子参展。
1999年第三十六屆金馬獎頒獎典禮於台北國父紀念館舉行，典禮以「文藝復興」為主題，共有59部影片參賽。
迈入二十一世纪以後，金马影展對大陆片子的包装方法比拟以往的将其“自成一体”，显現出较着的多样化情势。除“金马入围影片”单位，大陆片子被放入更加多元化的标签中。
如2000年，有5部大陆片逐一《姑苏河》《沐浴》《最後的猎鹿者》《我的1919》《没完没了》被放入“世界橱窗”板块，2部逐一《标致新世界》《花街》被放入“有声地点&r酵素食品，dquo;板块；2001年與2002年两次呈現的“邊陲近境”板块；2003年的“亚洲窗口&rd去眼袋產品,quo;；2005年的“大家飨宴”“全世界视線逐一亚洲”；2007年“世界之窗逐一一举成名”“只要我长大”“华语世界逐一年度话题影片”；2008年的“年度华语片子”；2009年“全世界华人视線”“华人自力影象短片”“核心影人”；2010年“富丽的冒险逐一流离到世界绝顶”“富丽的冒险一芳华纪事”“酷片子逐一经典重現”。
第三十三屆金馬獎頒獎典禮於高雄市立中正文化中間舉行，大陸影片《陽光燦爛的日子》獲患了劇情片、導演、男主角等六項大獎。
可以看出進入21世纪以後，金马影展的包装方法也日臻成熟與完美，片子被穿上了更多元而富丽的外套。而此時的大陆片子所被安排的板块名称中，“世界”“华语”等字眼的反复率至关高，比拟以前90年月将其自力斥地、自成一体的窥伺式包装而言，金马影展彻底認可了大陆片子活着界影坛的首要职位地方，将“大陆”（或“中國”）的文化情势與“台灣”的文化情势放到了等同的位置上對话，進一步自動厘清了“你”與“我”之間的别离。从金马影展對大陆包装情势的变迁，咱们可以看出，恰是由于對“大陆”這個特别存在的不竭解构與包装，“中國大陆”與“台灣”的文化界線被划分地越發清楚，“台灣認同”在金马影展的文化想象中渐渐創建了。
展望
扯了這麼多，都是一些陈芝麻烂谷子或所谓“自我意淫”的工具。最後仍是制造個噱头，對此次序递次53届金马奖举行一下展望，固然這些奖项的部門入围片子如《再會瓦城》《不可问题的问题》《八月》等片我也没看過，只是凭一点感受来八卦文娛一下，若是展望的不许确，可别喷我……
一、最好女主角 周冬雨《七月與安生》
二、最好男主角 许冠文《一帆風顺》
三、最好影片 《再會瓦城》
四、最好导演 冯小刚
五、最好男副角 曾志伟《一念无明》
六、最好女副角 金燕玲《一念无明》
七、最好新导演 张大磊《八月》
八、最好新演员 孔维一《八月》
九、最好原著脚本 龙文康、伍奇伟、麦天枢《名高引谤》
十、最好改编脚本 梅峰、黄石《不可问题的问题》
十一、最好拍照 李屏宾《长江圖》
1二、最好视觉结果 Douglas Hans Smith、Sam Khorshid、刘松《寻龙诀》
1三、最好美术設計 Akekarat Homlaor《再會瓦城》
1四、最好造型設計 雷静《皮绳上的魂》
1五、最好動作設計 袁和平《叶问3》
1六、最好剪辑 梁展纶《名高引谤》
1七、最好音效 黄亚历、澎叶生《星期日式溜达者》
1八、最好原創音樂 林强《翡翠之城》
1九、最好原創片子歌曲 《七月與安生》
20、最好记载片 张赞波《亨衢朝天》
2一、最好剧情短片 《玄月二十八日 晴》
2二、最好動画短片 《巴特》
2三、最好動画长片 从缺
2四、第53届金马奖年度台灣精采片子事情者 赵德胤
2五、第53届金马奖毕生成绩奖 张永祥 |
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發表於 2021-9-1 19:55:51
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